1.万事利的品牌主张
2.关于青花瓷的论文？
3.高端女装成功销售案例
4.奥运会期间的颁奖礼上为什么没见着吉祥物福娃啊？
万事利的品牌主张
万事利的品牌诞生于杭州，南宋丝绸之府的桑蚕生产交易中心，商贾云集，留下了马可波罗 “华贵天成”的惊叹，养育了丝绸世家沈家大户，作为第五代丝绸传人的沈爱琴，在蚕桑文化的熏陶下成长，一心想把中国丝绸重新带向世界，一生的艰辛创造了中国丝绸第一个驰名商标——万事利。带着日本、欧洲最先进的工业理念和品牌思维的屠红燕回到了杭州，并从步入花甲之年的母亲手上接过了做世界丝绸的接力棒，她，始终坚信丝绸从来都是奢侈品，以低调的奢华为主张，屠红燕将优雅、经典、考究的万事利丝绸产品带入时尚生活的每个角落。 当“青花瓷”颁奖礼服在北京奥运会上精彩亮相；当世博合作伙伴身着“华服”以最美姿态站在世界的舞台；当“丝绸印谱”赢得世博全球华人纪念品银奖，她，实现了中国文化与现代丝绸的高端接力，恢复了丝绸作为奢侈品的本来面目。 于是，西子湖畔，万事利品牌实现了华美蜕变。
关于青花瓷的论文？
从传统文化继承创新角度剖析“青花热”作者：郁虎妹 时间：2009-4-3 17:02:00 来源：论文天下论文网摘要：北京奥运的青花系列的礼服，把人们对青花瓷宠爱推向极致。对传统文化瑰宝的爱慕，值得欣喜，但是其推崇方式，从传统文化的量变式和质变式的继承创新角度分析，值得担忧。下文，笔者对此提出自己的看法。关键词：传统文化继承创新 量变式 质变式 青花瓷 正文：对中华传统文化的继承与创新发展一直是炎黄子孙的华夏情结，政府及学术界都很关注这个问题，从非物质文化遗产的保护条例的实施可见一斑。然而，如何继承创新却是个争论的话题。一般意义上来说，艺术的创新是指艺术在原有的基础上有了新的发展、新的突破，它在艺术生命中起着变化、促进、增长、更新的作用。艺术的创新和发展从性质上来说，可以分为量变式的创新与质变式的创新两个方面。量变式的创新主要是指在一种艺术范围里其发展只是一些量的变化，而没有质的变化。质变式的创新则是指突破了原有艺术的性质和范围，创作出了完全新的艺术作品。笔者认为这两者关系可以理解为形似和神似的关系。保护、收藏、修缮、翻新、展览只是一种保存标本的方式，就像把熊猫放到保护区精心喂养以供参观是一样的，物种的苟延残喘而已，不是继承，更不是创新发展。目前的演绎的“青花热”潮流，足以窥见我们的方式深值疑问。青花瓷，作为中国瓷（China）中魁冠，其瓷胎骨细腻晶莹柔润，花色清新明丽幽静雅致，釉色光亮洁净白中泛青，气质典雅清新，极具中国传统墨画之神韵。其对于中国文化的阐述，在国际上颇具影响力。我们希望青花瓷作为民族的骄傲，以其独特的艺术手法影响世界对中华民族文化的敬仰，并能在现代工艺、现代文明的环境下传播并创造一定的经济文化效益。青花瓷是艺术殿堂的瑰宝，是文人艺术家手中的爱物，是收藏家的猎物，是博物馆的珍品，是东方中国的传统文化标签。从荧屏热播赵雅芝主演的《青花》到风靡大江南北的周杰伦演唱的《青花瓷》，从奥运会水上项目的“青花瓷”系列颁奖礼服到北京地铁10号线北土城站的“青花瓷”立柱，“青花瓷”已更多地成为彰显中国文化的载体，担负着传播中国文化的责任。青花瓷如飓风卷入寻常人的听觉视觉甚至触觉，掀起一股“青花热”潮流。随着大量“中国元素”在北京奥运会上的亮相，以“青花瓷”这一闻名世界、充满中国文化元素的设计正越来越多地走进人们的视野。以下，取几个代表性的实例来展开分析：一、量变式创新，即形的简单模仿。1、直接对传统青花瓷产品形态的现代翻版。下面四个例子是对传统青花瓷工艺品或日用品的直接拿来利用。其中图一是以王步为代表的文人画风格的青花，仍属于量变式的创新。具有青花瓷本身的大致形态，只是做了基本的形态的突破和装饰图案的创新。
2、直接借用青花瓷具象的形态纹饰进行二次创作。以下图例依次为青花瓷地毯、扬帆青岛的广告招贴、相机制造商Lomography 合作推出Diana 青花图案相机、北京10号线的北土城站与奥运支线相交入口、座椅及手枪纹饰、DVD的包装设计、惠普的青花瓷打印机。不禁惊叹从家具用品到电子产品、从宣传招贴到公共设施、从服装品牌到手枪纹饰，虽材料造型功能各异，但皆采用青花瓷的原本具象图案。不可否认的是，即便你第一次或单独看到他们时是多么的振奋与欣赏，可是在此处当它们聚集在一起的时候，我敢说“豪无创意”反似小儿科的贴图。让蕴含深厚文化的古典隽永高雅的青花瓷，变得象一阵流行的时尚风。 二、质变式创新，即神的提炼升华。下图依次为：坐落在“绿色家园媒体村”的“青花瓷”ATM自动提款机、奥运礼仪服装和瓷质便筏概念设计。脱离了传统青花瓷的造型图案，现代视觉中多了份宁静、大气与优雅，透出的仅仅是青花的经典气质，然而每个设计却又明确告诉人们自己的功能与特色，透过自身设计展示自己的魅力，而不是借助青花瓷形态。我们不会感叹这种对传统文化艺术的神的提炼，因为在传统文化分析中前辈早已对青花瓷的风格气质做了最凝练的叙述，但是我们赞赏设计师们能在理解吸收，并在现实的设计中把这些灵魂结合产品功能诉求用设计的形态视觉语言表达出来。在这里不得不提到出生于苏州的国际建筑大师贝律铭先生设计的苏州博物馆——很现代，很中国，很苏州的古老的现代建筑。他以绝妙的艺术手段用现代手法展示了苏州园林及建筑的景致小巧、移步换景、假山池沼、动静虚实等典型气质。传承并升华了我们的传统文化，这是用现代清新的空气水分滋养的生长于传统文化沃土上的艺术形式，是可持续的。 结语：诚然，在青花瓷的传承创新中，只有量变式的模仿只能在一定的程度上保存古人的文明，实属拿来主义的做法，但是我们并不能为此全盘否定之，其存在是传统文化继承的最原始最基础的方式。质变式的创新升华，是传统文化的实质性的传承，是根植于文化土壤的民族文化史的进步，在该项实践中，可以挖掘现代人的文化潜质，从而为民族文化的可持续性发展留下至深的脚印。所以，青花瓷艺术的真正生命力不可能在于天价的收藏更不在于时尚的简单模仿，这些浮浅而泛滥模仿的“青花热”只能是给古雅的青花瓷艺术本身蒙上污点。青花瓷的文化的传承发展要依靠质变式的创新，用现代科学的设计思维去传达凝练的文化神韵。参考文献：[1]熊廖．中国陶瓷美术史．紫禁城出版社，1993[2]杨永善．中国传统工艺全集-陶瓷[M]．北京：大象出版社．2004：6-7．[3]景德镇的青花瓷．江西人民出版社，1984[4]中国民族民间文化保护工程·普查工作手册[M]．北京：文化艺术出版社，2005．
高端女装成功销售案例
高档女装如何销售一直困扰着众多店长与导购员。以下是我为大家整理的关于高端女装成功销售案例，欢迎阅读!
高端女装成功销售案例1：
中国国家形象片中的?青花瓷?礼服、章子怡赴雅典迎圣火的刺绣礼服、北京奥运会?国槐绿、宝石蓝、玉脂白?系列颁奖礼服、2009年春晚宋祖英神奇换装的鲜花礼服?或许不少设计师谈到令自己声名大噪的作品都会称之为妙手偶得，但郭培对自己设计的?知名礼服?则显得理所当然。?我一直在做礼服设计，我知道礼服设计的重点在哪，我是最?适合?的。?她告诉《环球企业家》。
1986年毕业于北京二轻工业学校服装设计专业，在中国时尚界方兴未艾之时，郭培的设计已在中国时装界占有一隅?为天马、米兰诺等国内知名品牌担任近十年设计师，使这些品牌达到上亿元年销售额，郭亦晋身最早?中国十佳设计师?之列。初尝成功滋味并未助长其财富梦想，相反，她认为实现?做一条漂亮大裙子?的梦想恰逢其时。
1997年，玫瑰坊诞生?定位为?高级订制?礼服，每件需耗费数百工时，价格高达数万甚至百万元，这样的定位在当时时装界独树一帜，而郭培正是看中了中国正在成长的新兴消费群体。凭借积累的名气和资源，其为中国新贵人群订制高级礼服，并逐渐获得了明星及演艺人士的认可。她亦开始为春晚主持人及歌舞节目制作礼服。?大家认为我和春晚有什么私人关系，事实上，春晚的导演我一个都不认识，我甚至没有去看过舞台。?郭培说，?我只是太知道他们需要什么样的衣服了。?
郭培的玫瑰坊位于北京北五环一个3000平米的四层小楼，在这里，200名绣工正在进行数十件礼服的缝制，一旁的制鞋间中，几双针脚细密、颜色艳丽的中式厚底鞋已经完成，现在这里云集了150名设计师及设计助理。这样规模的设计工作室在国际上并不多见，?最主要的是，男装、女装、舞台、晚装礼服我都做。世界上没有这样的团队。?郭培说。
明星效应也让郭培获得更多机遇。2008年，北京奥运会颁奖礼服甄选接近尾声，此前参与礼仪评选的郭培心有定数。?我的作品一下切到主题，命题设计我非常擅长。?郭培说，就这样，玫瑰坊的设计赢得了五个系列中的三个。而批量制作也由她的团队完成，?我选礼仪的时候，发现十个女孩都美，但这种美的标准不统一，这只有通过定制来调整，因为强调统一美才能营造仪式感。?不过，虽然春晚和奥运让郭培难拭光环，她酝酿多年的?大裙子?之梦也不再是幻想，但这并不是郭培热爱的终点。?这只是一种服务，?她说，?T台才是我的舞台，没有人干预，一切都是我选择的。?
中国嫁衣
2006年开始，郭培的个人设计作品陆续亮相T台。她对人生的观察和游历世界的灵感也在作品中体现，比如唐卡中蕴藏的佛教美运用于《轮回》、自己孕育女儿的感受之于《童梦奇缘》、以及在伊朗旅游时获得的灵感之于《一千零二夜》。而今年五月，郭培的主题T台秀?中国新娘?将在北京亮相，而在六月，由?中国新娘?概念引申的嫁衣品牌?囍?(暂定)旗舰店将落子上海外滩。如今在玫瑰坊的会客厅，一件红、银色交织的红色中式礼服被置于显著位置，郭培说 ?中国新娘?灵感正源于此。
三年前，一个即将出嫁香港的女孩找到她订制婚礼礼服，并且特别带来了一件传家宝，这件装在铁盒子里的红色中式上衣正是她婆婆结婚时穿过的，虽然时光荏苒，但浓郁的色彩和精致的工艺还是令人惊叹。由于这件礼服的领口相差两公分，女孩的婆婆找遍了香港的裁缝都未能如愿，她对郭培说，如果你改不了，就真的没办法?了。
郭培立即被触动了，她把这件衣服留了下来。?说实话我当时改不了，但是我要试试看。?为了这件嫁衣，她花了三个月的时间，寻找相同的材质和绣线，仔细揣摩工艺，终于做出了几乎完全相同的一件。找对方法后，她拆掉了嫁衣领口，为其更换了合适的尺寸，这样，她完成了这个特殊托付。?给到她那一刻我非常不舍。?郭培至今心怀留恋，?我给她做了十几件，论漂亮都不比这件差，但是那种感动，只有这件。?郭培说，就在那一刻，她决心一定要做中国嫁衣。
对于中式婚嫁礼服高级订制市场而言，这也是一个市场空缺。郭培的?中国新娘?婚嫁品牌基本款定位为5万至20万，当然，根据实际情况这并无上限。她希望通过极尽精致的设计与做工为中国女孩留下至少传承三代的美好记忆。而首家旗舰店选择了上海外滩15000平米的太古洋行，郭培认为，上海比北京的婚嫁市场更加广阔，这是新的尝试。?这是一种责任，跟以往作秀不一样。?
虽然看上去比实际年纪年轻不少，且时刻保有?可爱?心态(比如收集几百只玩具熊)，但岁月给了郭培更多启发和思考，商业和梦想、认真与随意、东方和西方的文化交融，这些冲撞在郭培身上得到的体现是融合。
十几年前她做设计师，缝纫机走过的线是11针还是9针、还有对面料的线的细度她从不妥协。?你看到的地方很美，你看不到的地方更美。只要我知道，它就必须得好。?生活的另一面，郭培却并不较劲，比如开车、学英文，这些一般人看来简单的事情她并不愿意花费工夫。
?必须得好?的心态随处可见。郭培指着一件玫红色捻金绣线的衣服说，仅这一件就花费了三年时间。而为了打造?世界上最美的嫁衣?，她还用上万颗南洋珍珠做了一对男女嫁衣，其中珍珠成本达上百万元，所有工人轮流三班24小时进行制作。除此之外，具有强烈视觉冲击力的30件?龙的故事?系列礼服也将展出。
高端女装成功销售案例2：
最近，钱清镇的杰妮纺织品有限公司董事长裘菊兰在杭州庆春路上开出了一家?由衷定制服装工作室?，一件件风格独特、优雅美丽的时装吸引了众多女性。
裘菊兰在纺织行业摸爬滚打21年，纺织面料生意做得风生水起。但由于面料很难创出属于自己的品牌，加上对服装情有独钟，裘菊兰在前年创设了?由衷?这个定制服装品牌，专为25-55岁职业女性?量身定做?高档服装。
裘菊兰在定制服装时给客户很多?自由度?，例如可以由客户自己参与设计，也可以提供喜欢的款式或面料。此外，她拥有自己的设计师和样衣制作团队。由于对面料采购以及服装设计、打版等各个方面把控精细，裘菊兰的服装工作室平均每天能卖出5至10件定制衣服。
通过一年多实践，如今其自创的?由衷?女装品牌已打开销路，顾客遍布上海、金华、绍兴等地。?杭州开定制分店主要是为了进一步拓展市场，方便杭州顾客定制选购。?裘菊兰介绍说。
在钱清?由衷?服饰店铺内，时常有女性顾客前来定制衣服，请工作人员帮忙设计款式。顾客蓝晓琴说，平常市场上很难买到自己喜欢的衣服，而且容易撞衫。定制的衣服不但合身，而且更显气质。
高档女装销售的营销技巧
其实销售高档女装态度决定着一切。态度是一个人对待事物的一种驱动力，好的态度产生好的驱动力，注定会得到好的结果。如何做好女装的销售应该注意切忌别犯五个致命性的错误：
一、切忌让自己处于被动的角色
众多销售高档女装的导购员看见顾客上门第一句话一般都是：?先生/**，欢迎光临，请随便看看!?这样做会让顾客从你的说话中看不到你店里的卖点所在，你更多的是被动性的在推销你的产品，而如果你这样引导：?先生/**这边请，这是咱们店新到的款式，在今年是比较流行的这样做一方面给顾客的信息是店里有新款上市，另一方面则可以利用这个机会接近顾客找机会介绍商品，这大大提高了商品推销成功的机率。
二、切忌用命令式的语气
在向顾客推销服装时切忌用命令式的语气来与顾客交流。如?你试一下?到这里看看?这样会让顾客觉得带有强迫性，让人感觉到心里不舒服，有时顾客觉得花点钱无所谓但是服务得让人觉得周到和贴心。所以尽量用?请您/麻烦您的语气来与顾客交流。
三、切忌直接拒绝顾客的请求
很多时候如果顾客提出要求，你却采用直接拒绝的形式，这会将顾客拒之门外，给自己和顾客没了退路，结果是成交不了客户。像?我们的商品是不打折的?这样说就是错误的，咱们应该先强调和塑造产品的价值，让顾客觉得物有所值。可以这样说?真的很抱歉，我们这商品都是正厂出品，明码标价的，质量也是完全有保障的，你关心的不也正是商品的质量吗：。一句话不能说得太满得留条退路。如果采用?对不起?或者请求的口吻与顾客交流至少会让顾客觉得你尊重他。
四、切忌帮顾客做决定性
当顾客拿不定主意时，有时会征求导购员的建议，此时切忌不要说?这款非常适合你，你就拿这款吧?。而是应该从侧面来塑造商品的价值。你可以说?我个人觉得这款穿在您身上显得气质高雅，显得您非常的青春靓丽。?这样将皮球路易向顾客让她自己选择。一般的话顾客都喜欢听这种比较好听的话，虽然有些也是善意的谎言。但有时顾客买的就是份舒心。
五、切忌推销产品时没有针对性
对于女装的设计、功能、质量、价格等因素，要因人而宜，真正使顾客的心理由?比较?过渡到?信念?，最终销售成功。在极短的时间内能让顾客具有购买的信念，是女装销售技巧中非常重要的一个环节。
那么作为高档女装销售的导购员应该做到哪几点呢。和众营销策划总结如下：
1、微笑。这是真诚的一种体现，所谓伸手不打笑脸人，练就出一副迷人的微笑对于导购员来说是一种财富。
2、赞美顾客。人人都喜欢赞美，想要顾客掏钱买单，你得让顾客心里觉得舒心才行。一句真诚的赞美有可能就促成了一笔销售，也有可能改变顾客的坏心情。所以学会真诚的赞美别人于人于已都是好事。
3、注重形象与礼仪。这是对顾客的尊重，也是对自己职业的一种尊重，当导购员优雅得体的形象出现在顾客面前时，不但可以改进工作气氛，更可以获得顾客的信赖，能够给顾客良好的感觉。
4、学会倾听顾客说话。导购员不要一味想着推销产品而不间断的说话，你得听顾客多说，这样才能知道顾客更多的购买信息与动机，为你后期推销产品起到好的辅助作用，只有你了解了顾客的需求才能有针对性的对他服务。
女装销售技巧有下列原则：
1、从4W上着手。从穿着时间When、穿着场合Where、穿着对象Who、穿着目的Why方面做好购买参谋，有利于销售成功。
2、重点要简短。对顾客说明服装特性时，要做到语言简练清楚，内容易懂。服装商品最重要的特点要首先说出，如有时间再逐层展开。
3、具体的表现。要根据顾客的情况，随机应变，不可千篇一律，只说：?这件衣服好?，?这件衣服你最适合?等过于简单和笼统的推销语言。依销售对象不同而改变说话方式。对不同的顾客要介绍不同的内容，做到因人而宜。
4、营业员把握流行的动态、了解时尚的先锋，要向顾客说明服装符合流行的趋势。
奥运会期间的颁奖礼上为什么没见着吉祥物福娃啊？
悠扬的“茉莉花”曲调，清透的千年编钟和玉磬敲击之声；“红红火火”的颁奖花束，身穿“青花瓷”、身姿婀娜的颁奖礼仪志愿者……全世界的人们已经通过十余场奥运会颁奖仪式感受到了“中国魅力”。然而，细心的观众发现，在奥运会颁奖仪式上，很少能看到奥运奖牌“金镶玉”的“玉环面”，运动员们也没有领到奥运会吉祥物“福娃”。
昨天，北京奥组委文化活动部部长赵东鸣接受记者采访时表示，北京奥运会颁奖仪式完全按照国际奥委会对颁奖仪式程序的规定，在颁奖仪式上不会有颁发奥运吉祥物的环节。
吉祥物无缘颁奖仪式
橄榄枝花环、橄榄枝花束，2004年的雅典奥运会颁奖仪式给雅典增色不少，雅典奥运会结束后，中国观众也期待着，能在北京奥运会颁奖仪式上看到更多的“中国元素”。
随着北京奥运会的开幕，人们在北京奥运会颁奖仪式上只看到了奖牌和鲜花，并无吉祥物等其他物品。据记者了解，从1992年的巴塞罗那奥运会到2004年雅典奥运会，颁奖都只有花束和奖牌，一般都没有吉祥物。
赵东鸣表示，曾经考虑过在颁奖仪式上向运动员颁发吉祥物“福娃”等纪念品，以表达敬意和祝福。但根据国际奥委会的规定，颁奖仪式上是不能颁发吉祥物的，因此本届奥运会和往届奥运会的颁奖风格一样。但是，在颁奖仪式后，志愿者还是会赠送给运动员“福娃”作为纪念。
在昨天举行的射击——女子10米气手枪的颁奖仪式后，电视观众就看到，志愿者将两个“福娃”欢欢送给了冠军郭文珺，郭文珺也没有独享两个“福娃”，而是将其中一个送给了身边的亚军选手。
奥运会奖牌正面示人
按照国际奥委会对颁奖仪式程序的规定，仪式上给获奖运动员颁发佩戴奖牌时，奖牌的正面要朝外。
北京奥运会奖牌正面采用国际奥委会统一规定的图案，即站立的胜利女神和希腊潘纳辛纳科竞技场全景形象。背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面正中的金属图形上镌刻着北京奥运会会徽。因此观众看到运动员胸前的奖牌，都是没有玉环的那一面。
但是，中国的“金镶玉”还是得到了不少运动员的喜爱，他们在向摄影记者展示奖牌时，亮出的就是镶嵌有玉环的那一面，例如夺得柔道首金的罗马尼亚选手杜米特鲁、获得男子飞碟多向银牌的意大利选手吉·佩里埃洛、获得女子4×100米自由泳金牌的荷兰队选手费姆克·海姆斯凯克等。
站位“T”形改成“八”
不过，北京奥运会的颁奖有一点与往届奥运会不一样，那就是颁奖嘉宾和运动员的站位不一样。往届奥运会，颁奖嘉宾、礼仪**面对面，与运动员呈“T”字形站位，本届奥运会颁奖仪式设计成了“八”字形的站位，奖牌得主将站在中间位置，礼仪**和颁奖嘉宾将雁翅排开斜列左右。这种字形是出于舞台效果的考虑，既不挡观众和电视转播的视线，又比较美观。竞报记者崔鲸涛
他们亮出金镶玉
1．荷兰队获得女子4×100米自由泳冠军，队员费姆克·海姆斯凯克亮出“金镶玉”。
2．罗马尼亚选手杜米特鲁夺得柔道首金。
3．意大利选手吉·佩里埃洛获得男子飞碟多向银牌。
4．中国选手张琳获得男子400米自由泳亚军。 新华社发
电视画面咋不锁定中国选手？
各国运动员的“出镜”机会基本一样
竞报讯（记者黄涛）昨天，北京奥运会的比赛进入第二天，激烈的比赛更是让电视机前的观众过足了眼瘾。不过许多观众发现，此次奥运会的电视画面不像过去那样只“聚焦”在中国运动员的身上，而是让更多的国外运动员为国人所认识。
“此次国内电视台播出的奥运会比赛画面都是采用北京奥运会转播有限公司（BOB）信号，而BOB作为北京2008年奥运会官方转播机构是按国际奥委会要求的标准为所有持权转播商提供统一的电视信号。”参与北京奥运会女排、女足、男足公共电视信号制作的北京电视台转播部主任王哲介绍，BOB为所有参与制作的电视机构发放了统一的制作手册，内容就包括对各国运动员镜头切换等详细的要求。
“国内电视台转播有中国队参加的国际比赛时，基本都是只拍摄播放中国运动员的镜头。”王哲介绍，奥运会的转播信号都是有统一的国际制作标准，以便各国的电视台使用，因此拍摄中就要对各国运动员保持相对的“公平”。
“即使是国内电视台在播放奥运会比赛画面时，除了可以插播自己的转播室外，不能对电视信号做任何改动。”王哲透露，除了在每项比赛会出现获得第一的运动员画面外，各国运动员的“出镜”机会基本一样，所以才会出现中国运动员的画面相对较少的情况。
